メリーミュージックブログ

昭和記念公園にイルミネーションを見にいきました。幻想的な光の芸術をカメラで切り取るのも趣味の一つです。

子供に限らず、練習している時の集中力は何よりも大切です。この写真は、６歳のりさちゃん。レッスン中にカメラを向けても動じません。いま、バッハの二つのバイオリンの為の協奏曲を弾いてます。目を見ればその子の集中力がわかります。

昨日、４歳のななちゃん。初レッスンでした。正しい持ち方を最初から覚えてもらえるかな？お母さんが昔バイオリンを習っていた方なので多分大丈夫！

４歳のななちゃん。今週からレッスン開始になりました。写真は体験レッスンで10分の１レンタルバイオリンを背負ってご機嫌のななちゃん。続くか？は家庭での練習にかかってます！

メリーミュージック主催の野村謙介＆野村浩子デュオリサイタルも、今年で六回目となりました。毎回、新しいプログラムを加え、バイオリンの話や曲のエピソード、さらには私たちの日常的な話までお客様と共に音楽を楽しんでいます。本日から
チケットを発売いたします。
クラシックに限らない聞きやすく親しみやすい小曲ばかりのコンサートです。チケットはメリーミュージック駅前教室、原宿南教室て販売。メール、電話でもご注文できます。割引もありますのでぜひお問い合わせ下さい。
12月27日金曜日６時30分　杜のホールはしもと
1月５日日曜日５時ムジカーザ

箱根に紅葉を楽しみに行ってきました
少し色づいた紅葉や、風の音。
美術館でモネの絵画を楽しみ、ガラスの森美術館で光の織りなす幻想的な世界を感じ、
イタリア料理とワインを楽しみ…生きることと音楽と自然。つながりを感じる一日でした。

先日、ＮＨＫでストラディヴァリの謎に迫る特集番組が放映され興味深くみました。多くのヴァイオリニストが憧れ、一度は自分の愛器として持ちたいと願うストラド。ヴァイオリン制作者にとってもこの楽器の「音」を自分の楽器で再現できないかと研究を重ね続けています。現代、ＣＴや最新のデジタル技術で過去には「謎」であった多くのことが解明されています。天体、人体、地質学…そんな中にヴァイオリンの謎も研究対象になっています。
番組の結論として「ニスは特別な物ではなかった」「材料の木材は当時の森に生えていたスプルースであり、ストラディヴァリ<以外の精制作者も使っていたはず」「楽器を弾いた時の指向性がが斜め上方向にに強くでていること」 なにより興味深いのは、スクリーンで楽器が見えない状態で演奏した音を専門家たちでさえ、２割から５割しか「ストラディヴァリだ」と当てられないことです。 一方で、世界的ヴァイオリニストで自身もストラドを愛用しているイツァーク・パールマンを始め、多くのヴァイオリニストが「ストラディヴァリウスは特別な楽器だ」と賞賛していることです。そうなると… 良いヴァイオリン＝ストラｗディヴァリウスに近いヴァイオリンなのか？ という疑問に突き当たります。 私の結論を言えば、演奏者が色々な楽器を弾いていく中で、もっとも弾きやすいと感じ、自分の好きな音色を出せる楽器が良い楽器だと思うのです。 自分以外の人がその音を「すばらしい」と言うか「普通のヴァイオリン」と感じるかは聞く人の主観です。好みもあります。 ましてや録音されたヴァイオリンの音は電気的にいくらでも音色、音量を加工できます。たとえばストラドの音とそっくりに音質を変えることも現代のデジタル技術なら何でもないことです。 楽器の美しさにしても、３次元のコピーとＶＴスキャンを使い、デジタルコピーと印刷技術（吹きつけ塗装技術）を駆使すれば、見た目も傷も重さも何もかもそっくり「ストラディヴァリウス」な楽器も作れるでしょう。職人の技術より、コンピューターで完全に制御された精密技術でヴァイオリンは作れる時代になっています。 でも！ ヴァイオリンを人間が作るからおもしろい！ 一つ一つの楽器に個性があるからおもしろい！ 自分の楽器は世界にこの一丁しかないと思えるからうれしい！ 楽器は値段で善し悪しが決まる物ではありません。 また、制作者や年代でも決まりません。 材料だけでも善し悪しは決まりません。 何よりも、演奏する人が自分の好きな音を出せる技術を研究し続け、練習して楽器と対話することが大切です。 私のヴァイオリンは私にとって世界で一番美しく、世界で一番良い音の楽器だと思っています。 /a>

アメリカのロサンゼルス在住の日本人ジャズハーピスト小佐古さんと私たちのお知り合いのお宅でホームコンサートをさせていただいてきました。初めてお会いする小佐古さんは東大医学部を卒業され、看護師になる直前に、渡米しハープの勉強を28歳から始められプロになったという経歴の持ち主。とても気さくな方で人柄に惹かれました。浩子先生は好奇心旺盛！小佐古さんに基本を教わっていました。既存の演奏方法にとらわれず、可能性を模索し、自ら作曲し続ける小佐古さんにたくさんの刺激をいただきました。

この前の日曜日、山形県大石田町にある蔵座敷で私と浩子先生のコンサートを開きました。
大正時代に建てられ、筑後100年以上経っている「蔵」が演奏会場。
お客様はこのご近所の方だけではなく、かなり遠くから来てくださった方も含め、
30名ほどの音楽ファンばかり。
私たちもいろいろな場所で演奏させていただいていますが、日本の伝統文化でもある
「蔵」での演奏はとても貴重な初体験でした。
当日は、朝6時に八王子を出発し、東京駅から山形新幹線に乗り込み、１０時半頃に大石田の駅に到着。初めて乗った山形新幹線です。福島までは東北新幹線として走り、福島で分離！そこからは奥羽本線の線路を走るんですね。だから踏切もある！途中の山あいを抜ける時には紅葉も楽しめました。並んで走る高速道路の車に抜かれたときは笑いましたけど。
朝ごはんは、東京駅で買い込んだ駅弁。最近の駅弁っておいしいんですねー。
東京は晴れていたのに、大石田は雨！やっぱり僕は「アメオ」です。
肌寒い会場でしたが、浩子先生はドレス。お客様から「見ていて気の毒だから、お願いですから何か羽織って！」と途中の休憩で声をかけられるほどの寒さでした。
途中、この蔵のあるお宅に住んでおられるバリトン歌手の佐藤登さんと共演。素晴らしい歌声を楽しませていただきまいsた。千の風になってと私を泣かせてくださいの2曲。なによりも、この蔵で歌いなれている佐藤さんの歌声の響きがとても参考になりました。
演奏会前に、佐藤さんのお母様が作ってくださった郷土料理のお蕎麦をいただき、演奏後には名物のお団子も堪能。帰りは夜7時の新幹線。つまり「日帰り」しました。
帰りの新幹線で「牛肉どまんなか」という米沢牛を使った駅弁を買って夕食。これまた美味でした。ついでに買った「峠の力餅」というお餅もとっても美味しくいただきました。
食べてばっかりのブログですが、たくさん弾きました！
昨日は乗り物疲れが出て温泉とマッサージで体をリフレッシュして、今日からいつもどおりの生活です！

出演者の方の記念と今後の練習の参考資料として、演奏を記録したブルーレイとＤＶＤが完成しました。ブルーレイは1枚にすべての演奏が収録されています。ＤＶＤは細かく分かれています。
プログラム1番から11番の子供のさんのヴァイオリン前半
プログラム12番から25番の子供さんのピアノ
プログラム26番から35番の子供さんのヴァイオリン後半
講師陣の演奏
プログラム36番から51番の大人の部
ご注文は教室までご連絡ください。
なお、一般には販売しておりません。個人の参考資料としての配布となります。