メリーミュージックブログ

小学校２年のお兄ちゃんと、幼稚園児の妹。二人とも本当によく練習してきます。
レッスンが終わるとこうして、思い思いにくつろいでいます。
二人がいま、練習しているのはヴィヴァルディの二つのヴァイオリンのための協奏曲。
一週間で譜読みしてきます。すごいです。

音楽高校の受験を考え毎週レッスンにきているくるみちゃん。夏期講習に向けて追い込みしてます。

昨日、元気に教室に来られた83歳の生徒さん。一時間のレッスンを心から楽しんで、そして学んで帰られました。楽譜も読めず、楽器も習ったこともない生徒さんです。
それでも、とにかく「音楽が好きなんです」という純粋な気持ちと、子供のように好奇心旺盛で人の話に耳を傾ける姿勢は、人生の後輩として学ばせてもらうことばかりです。
楽器を弾けるようになるという目的ではなく、自分のやってみたいことに躊躇せずにチャレンジすることを私は忘れていた気がします。「出来ない」「難しい」そして「もう若くない」という
逃げの姿勢ではなにも生まれないことを知らされます。この83歳の生徒さんが満足できるレッスンをできるか？と天から問われている気がします。今までに何人教えていようと、自分がどれだけ弾けようと、純粋な気持ちに応えられなければ私の技術もその程度です。私にとってのチャレンジです。

先日感動をいただいた、桐朋の大先輩、和波たかよし先生が開く八ヶ岳サマーコースとコンサート。大人の方も参加歓迎だそうです。ぜひ、この機会に気持ちのよい高原で音楽を満喫してくださいhttp://music-wanami.com/summercourse/

和波先生のコンサートを楽しませていただいた翌日は休日。
ゆっくり起きて朝(昼）風呂を楽しみました。
昨日の演奏会が終わって夜、自宅のテレビで偶然、同じブラームスのソナタの演奏を聴きました。
改めて何がこんなに違って聞こえるのかと考えていました。
和波先生の演奏を、ヴァイオリン弾きとして考えると自分の受けた教育と通じるものを、とてもたくさん感じました。
誤解されないよう書いておくと、ここで評論家めいたことを書いているつもりは、まったくありません。また、すべてのヴァイオリンを愛好する人に敬意を持っています。さらに、プロとして演奏している方々の演奏に「けち」をつける気もありあせんし、序列をつける気も毛頭ありません。
和波先生の演奏を「内面からの音楽」と感じました。
演奏の核がからだの中心にある演奏方法だと感じました。
ボーイング、左手、上半身全体の使い方、楽器を構えた姿勢
すべてが外に向かってまた、からだの中心に戻ってくる私の受けた演奏方法に共通するものを感じました。
それを抽象的にあらわすなら「音楽を一生懸命演奏していている」というわかりやすい言葉てあらわせると思います。和波先生のように50年という年月、演奏活動をされていないヴァイオリニストの多くが、この一生懸命さを感じさせない演奏をしている気がします。
好みの問題はあります。でも、誠実さは好みの問題以前の問題だと思います。
ひたむきな音楽が好きです。形だけの演奏や、指先から始まる音楽には、情熱を感じません。みんな上手です。でも、演奏者がどんな人間であるか？を感じることが演奏を楽しむことではないかと、昨日強く感じて和波先生の偉大さを改めて痛感しました。

今日はゆっくり休みます！

今日はNPO法人メリーオーケストラの総会と練習でした。写真はこのメリーオーケストラ最年少メンバーのりさちゃん。遊び相手もちゃんといます！